LA FIGURA PROFESSIONALE DEL TECNICO AUDIO E LUCI 

Quando si assiste a uno spettacolo dal vivo, spesso non si considera il lavoro dietro le quinte che rende possibile un’esperienza di spettacolo coinvolgente e memorabile. Tra le figure fondamentali dietro a ogni spettacolo ci sono i tecnici audio e luci, responsabili della gestione dell’illuminazione e della qualità del suono.

Il ruolo del tecnico audio-luci negli spettacoli dal vivo è fondamentale per garantire un’esperienza di spettacolo di alta qualità per il pubblico. È responsabile della preparazione, dell’installazione e del funzionamento degli impianti audio e di illuminazione durante lo spettacolo.

Il tecnico audio-luci inizia il suo lavoro nella fase di preparazione, lavorando a stretto contatto con il team artistico per comprendere le esigenze specifiche dello spettacolo. In questa fase, il tecnico valuta la struttura e le caratteristiche del luogo in cui si terrà lo spettacolo, valutando la disposizione dell’impianto audio e delle luci in base alle nozioni di illuminotecnica acquisite, studiando la possibilità di effetti speciali.

Una volta che il tecnico ha compreso le esigenze specifiche dell’evento live, procede con l’installazione dell’impianto audio e di illuminazione. Questa fase richiede una conoscenza approfondita degli strumenti tecnici e delle apparecchiature necessarie per l’installazione.

Durante lo show, il tecnico audio-luci ha il compito di controllare e gestire gli impianti audio e di illuminazione e lavora in stretta collaborazione con il lighting designer e il sound designer per assicurarsi che gli effetti luminosi e sonori siano in perfetta sincronia con lo spettacolo. Inoltre, è responsabile della manutenzione delle attrezzature e dell’attrezzatura tecnica utilizzata durante lo spettacolo. Ciò significa che il tecnico deve avere conoscenze approfondite di elettronica, acustica e illuminazione, nonché dei software di controllo audio e luci.

Infine, il tecnico audio-luci deve essere in grado di gestire eventuali problemi tecnici durante lo spettacolo, ad esempio rumori di fondo o problemi di feedback, e deve essere in grado di risolverli rapidamente per garantire che lo spettacolo possa continuare senza interruzioni.

Il tecnico audio-luci per lo spettacolo è un professionista altamente specializzato che svolge un ruolo fondamentale negli spettacoli dal vivo, garantendo che l’impianto audio e di illuminazione funzioni correttamente e che il pubblico possa godere di un’esperienza di spettacolo di alta qualità.

Per gli eventi più piccoli può essere sufficiente una figura che si occupi contemporaneamente della parte di audio e luci, ma più l’evento è grande, più le figure professionali si specializzano. 

Approfondiamo separatamente i due ambiti e le figure professionali che coinvolgono.

L’AUDIO

Nei concerti, ci sono diverse figure professionali che si occupano dell’audio. Ognuna di queste figure ha un ruolo specifico che contribuisce alla realizzazione di uno spettacolo di successo. Ecco alcune delle figure professionali coinvolte nell’audio di uno spettacolo dal vivo:

• FONICO DI SALA: Il suo ruolo principale è quello di controllare e regolare il mix audio all’interno della sala di riproduzione, in modo da garantire un’esperienza sonora di alta qualità per il pubblico;
• FONICO DI PALCO: ll suo ruolo principale è quello di gestire l’audio sul palco, in modo da garantire che gli artisti possano ascoltare chiaramente il loro suono e comunicare con il pubblico in modo efficace. Ciò include la gestione dei monitor, gli altoparlanti posti sul palco e destinati agli artisti, che permettono loro di sentire il loro suono in tempo reale;
• PA MAN: (acronimo di Public Address Man) è una figura professionale molto importante in ambito musicale, soprattutto per quanto riguarda gli spettacoli dal vivo. Il PA Man è responsabile della gestione del sistema audio durante lo spettacolo. Questo include il montaggio dell’impianto audio, la regolazione del mix sonoro in modo che sia bilanciato e ben distribuito in tutto lo spazio della location, e la risoluzione di eventuali problemi tecnici che possono verificarsi durante lo spettacolo. Il ruolo del PA Man è particolarmente importante perché l’audio di un concerto deve essere perfetto, altrimenti si rischia di rovinare l’esperienza degli spettatori. Un PA Man esperto ha una vasta conoscenza degli strumenti audio, dei sistemi di amplificazione e dei microfoni, nonché una buona comprensione dell’acustica della location in cui si tiene lo spettacolo;
• BACK LINER: Il suo compito principale è quello di assistere gli artisti nella gestione e nell’allestimento dei loro strumenti e attrezzature sul palco. Il back liner lavora in stretta collaborazione con il fonico di palco e il tecnico del suono per garantire che gli strumenti degli artisti siano posizionati e configurati correttamente per il miglior suono possibile. Inoltre, si occupa anche di installare e testare le attrezzature di supporto, come amplificatori, batterie e microfoni, e di assicurarsi che tutto sia funzionante. Durante il concerto, il back liner rimane sul palco per garantire che gli artisti possano avere accesso rapido e facile ai loro strumenti e alle loro attrezzature. In caso di problemi tecnici, il back liner è responsabile di risolverli rapidamente e in modo efficiente, al fine di minimizzare eventuali interruzioni o ritardi nell’esibizione.

LA LUCE

L’utilizzo della luce negli spettacoli dal vivo è una componente essenziale della scenografia, della produzione teatrale e musicale. Come l’audio, la luce modifica l’ambiente e produce emozioni che influenzano profondamente la percezione che lo spettatore ha dell’evento in corso.

La luce può essere utilizzata in molte forme diverse e dipende dal tipo di spettacolo e dallo stile dell’artista, nonché dalla struttura e dalle caratteristiche del contesto in cui si svolge lo spettacolo. La selezione delle luci per uno spettacolo dal vivo è un processo cruciale per creare l’atmosfera e l’effetto desiderati.

Ad esempio, una produzione teatrale potrebbe richiedere un’illuminazione più sobria e realistica, mentre uno spettacolo musicale potrebbe richiedere una maggiore enfasi sull’effetto visivo e sull’energia. La struttura e le caratteristiche del luogo in cui si svolge lo spettacolo possono anche influenzare la scelta delle luci, poiché ogni ambiente ha le sue caratteristiche e sfide specifiche.

La selezione e la disposizione delle luci possono richiedere una pianificazione e una preparazione dettagliate, poiché ogni aspetto del design deve essere studiato attentamente per creare un effetto visivo armonioso e coinvolgente.

In uno spettacolo possiamo trovare 3 figure principali che si occupano del reparto luci:

• il Lighting Designer
• il Programmatore
• il Tecnico Luci

Il LIGHTING DESIGNER ha un ruolo creativo e si occupa della definizione del design dell’illuminazione: come la scelta dei colori, delle posizioni e delle intensità delle luci. Il suo lavoro consiste nel creare un’atmosfera visiva che sia coerente con lo spettacolo e che valorizzi l’interpretazione degli artisti.

Il PROGRAMMATORE, invece, è responsabile di trasformare il design dell’illuminazione studiato dal lighting designer in un programma informatico che il tecnico luci potrà utilizzare per controllare l’effetto delle luci durante lo spettacolo. Il programmatore utilizza software di programmazione specifici per le luci, creando sequenze predefinite e impostando la distribuzione di luce in tempo reale in modo da rispondere alle esigenze dello spettacolo.

Esistono diversi tipi di software di programmazione specifici per le luci utilizzati in ambito teatrale, concertistico e in altri spettacoli dal vivo. Questi software sono progettati per consentire ai programmatori di controllare e programmare le luci in modo preciso, e di creare sequenze di illuminazione altamente personalizzate per ogni spettacolo.

Uno dei software di illuminazione più diffusi è GrandMA, che è un sistema di controllo di illuminazione professionale che offre una vasta gamma di funzioni avanzate, tra cui la capacità di controllare un gran numero di luci contemporaneamente e di sincronizzare la luce con la musica. Altri software di illuminazione popolari sono LightJockey, Chamsys MagicQ, e Martin M-PC.

Inoltre, ci sono anche alcuni software di simulazione di illuminazione, come WYSIWYG (What You See Is What You Get), che consentono ai progettisti dell’illuminazione di creare modelli 3D delle luci e di simulare l’effetto delle luci in tempo reale. Questi software sono particolarmente utili per il lighting designer, in quanto gli consentono di visualizzare in anticipo come apparirà l’illuminazione nello spettacolo, consentendo di apportare eventuali modifiche in modo più efficiente.

In generale, i software di programmazione specifici per le luci sono progettati per fornire una vasta gamma di funzioni avanzate che consentono ai programmatori di controllare la luce in modo preciso e di creare sequenze di illuminazione altamente personalizzate. Il loro utilizzo è fondamentale per garantire un’esperienza di spettacolo coinvolgente e memorabile per il pubblico.

Il TECNICO LUCI ha il compito di installare e gestire le luci sul palco, seguendo le indicazioni del lighting designer. Deve conoscere approfonditamente le caratteristiche delle luci e delle console di controllo, in modo da poter intervenire rapidamente in caso di problemi tecnici. Inoltre, durante lo spettacolo, il tecnico luci utilizza le console di controllo per regolare le luci in tempo reale, seguendo le varie fasi dell’esibizione.

In sintesi:

• il lighting designer è la figura creativa che definisce l’aspetto visivo dell’illuminazione;
• il tecnico luci è il professionista che si occupa della sua attuazione tecnica;
• il programmatore è responsabile della creazione di un programma informatico che consente di controllare le luci in tempo reale durante lo spettacolo.

Le tre figure professionali collaborano strettamente per raggiungere l’obiettivo di un’esperienza visiva e sensoriale coinvolgente per il pubblico.

L’importanza di una corretta pianificazione e di una stretta collaborazione tra i vari reparti non deve essere sottovalutata. Solo attraverso un lavoro di squadra efficace, basato sulla comprensione delle esigenze dello spettacolo e sulla massima attenzione ai dettagli, si possono ottenere i migliori risultati in termini di impatto visivo e coinvolgimento del pubblico.

In conclusione, il tecnico audio/luci negli eventi minori e i tecnici audio e luci negli eventi maggiori, sono professionisti altamente specializzati che svolgono un ruolo fondamentale negli spettacoli dal vivo, garantendo che gli impianti audio e di illuminazione funzionino correttamente e che il pubblico possa godere di uno show di alta qualità.